平面设计临摹,平面设计临摹图片素材

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于平面设计临摹的问题，于是小编就整理了4个相关介绍平面设计临摹的解答，让我们一起看看吧。一个没有学过绘画的人光靠临摹真的有用吗？女...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于平面设计临摹的问题，于是小编就整理了4个相关介绍平面设计临摹的解答，让我们一起看看吧。

1. 一个没有学过绘画的人光靠临摹真的有用吗？
2. 女孩子，25岁转行做平面设计，27岁了也没有拿的出手的作品，不会手绘，工作比较吃力，要不要考虑转行呢？
3. 想当平面设计师。不是那种光修照片的哈。该学点啥？
4. 有比较扎实的绘画功底，如何自学平面设计？平面设计主要注意哪些方面呢？

一个没有学过绘画的人光靠临摹真的有用吗？

首先分析题主的问题。

一个没有学过绘画的人，大概是指没有从小学习绘画，没有受过什么专业训练。临摹是学习书法绘画的一种常见的形式，说白了就是照葫芦画瓢。有用是指通过临摹画得很好了，甚至可以用画换钱立足社会成为名副其实的画家了。（自己也感觉有点啰嗦😀😀）

首先，画画是个需要天赋的事情。毋庸置疑，艺术领域的成功先天优势大于后天努力，俗话说的老天爷赏这碗饭吃。比如歌唱家，一副好嗓子，一张口惊掉四座，除了优秀老师高屋建瓴的指导，日复一日的晨起吊嗓，一辈子不能碰酸辣食物等等的付出，自身好嗓子是一切努力的基础。最能说明问题的就是大衣哥等农民歌手，就是模仿别人的唱法走出来的，也唱出了不一样的人生，这在画画上就是临摹了。

其次，所谓有用，内涵也有区别，如果自娱自乐，消磨时光，自我欣赏，临摹就是了，若临摹态度认真，坚持不懈完全可以乱真。

如果想走一条真正的画家之路，光靠临摹是远远不够的。建议还是拜师学艺。学习绘画，好的老师不仅可以让你不走弯路，而且决定了你在这条路上能走多远。当然，前提是自我权衡个人是否是绘画的材料，有没有一丢丢灵感，这点很重要。

总之，好的天赋加上好的老师的指点，你就是站在了巨人的肩膀上，根据不同阶段各种学习的积累沉淀，这一切是光靠临摹所达不到的，最终跳出临摹的小圈子，你的自由天地创作过程就此开始。

我认为没有学过国画的人光靠，临摹是没有用的，。如果不是师教一些老师的经验是自学

，得先从传统国画技法入手，像清朝初年初版的介子园画传和民国时期出版的马台画宝等传统画法经典书籍入手也是初学国画最好的入门途径，从此也就掌握了用笔用墨色彩等一些基础知识，。从而在勤学苦练写生熟能生巧，再借鉴别的绘画经验，完了之后再临摹别的画家的作品最后才能形成自己的风格作品

很高兴来回答你提出来的这个问题，一个没有学过绘画的人，光靠临摹真的有用吗，有用，一定有用，俗话说，熟能生巧，你临摹的多了画的多，自然而然的就能发现和体会，绘画其中的奥秘所在。

如果有机会在学习绘画技巧和手法，那会事半功倍，大大提高你的绘画水平。

在这里给你推荐一个小红书APP，你可以下载一下，关注美芬素描，君君爱画画等等，这里有很多老师免费教的零基础的绘画基础教程，不受时间限制，可以随时学，随时听，随时看，方便又实用，可以系统的跟着老师学习绘画基础的手法。

所以多临摹，多画，多练，肯定有用，功夫不负有心人。加油吧朋友！！！

以上是我的个人观点和经验，供你参考。

这个问题的答案是肯定的。

翻开中外美术史，我们可以发现，许多著名的画家几乎都是临摹的高手。中国美术史当中可能介绍得比较少，似乎只记载了五代时期的画家黄荃，为他儿子临摹而创作的《写生珍禽图》，另外，就是书法上记载有，王羲之让他儿子王献之临摹的故事，其他人临摹的事记载得很少，似乎中国古代的画家都是创作的高手。

但是，翻开西方绘画史，你可以看到众多***级的人物，无一不是临摹的高手。比如：达芬奇、米开朗基罗等都有大量的临摹作品于世，17世纪佛兰德斯的“多产”画家鲁本斯，流传于世的几千件作品，大部分都是由其学生代劳，而自己却总是跑去临摹提香等***的作品，库尔贝也在法国卢浮宫里临摹过大量的作品。印象派画家梵高，在做修道士的四年中，用木炭条，临摹过教堂里几个所有的作品，他还和他的朋友高更，都临摹过他们的老师马奈的作品。

（梵高临摹米勒的《牧童》）

法国著名画家德拉克洛瓦曾经说过：“临摹可以使一个聪明的画家轻易地获得成功。”我国著名的画家陈丹青也说过：“当我画哈尔斯的时候，潜意识希望自己变成哈尔斯了。”

（雷诺阿临摹马奈的作品）

在今天这个写生主导绘画的时代，临摹还有什么意义？临摹的意义当然是非常大的。

1、首先，是可以帮助你提高绘画的技巧，让你明白绘画的要素。比如：西洋画当中的构图、黑白灰的概念、***等；色彩当中的三原色、间色、复色、明度、纯度、油画、水彩、水粉等等。中国画当中的章法、布局、渲染、敷彩、墨分五彩、皴法、十八描等等。

2、帮助你提高审美能力。比如：怎么判断作品的好坏、自己的绘画都有哪些缺点。这些如果不去临摹，是根本不可能知道的。

其实，临摹也是讲究方法的，也不是说把画临摹得一模一样就是好的临摹作品。开始临摹的时候，尽量临摹得像一些，有了一定的功底后，可以在临摹的过程中，加入自己的想法，画成自我的感觉，就变成了创作。

初学绘画，一开始临摹肯定是有用的，但不能一味的进行临摹，要和写生交替进行学习，效果会更好一些。

学习绘画分为三个阶段，第一阶段是临摹，第二阶段是写生，第三个阶段是创作，这是绘画教学的三步曲。

临摹是古今中外绘画学习的重要的手段，临摹分为照临：就是按着原作一笔一划认真地把它画下来，尽量跟原作的构图、物体、色彩、笔法等一模一样，是最初学画阶段。背临：就是离开原作，按着你对原作的理解默写下来，尽量作到和原作的图形、风格一样，是在照临基础上进行的。意临：按原作的风格，把它画下来，图形不追求一样，但画出的画，让人被误认为原画作者的作品，常常意临是创作的前奏。

在五代的黄筌作品《写生珍禽图》具说是给他儿子的初学画画的临本而画。看来在我国古代师徒教学是非常重视临摹的。在西方自凡.克兄弟创办美术学校以来，基本上***用的是先临摹前辈***美术经典作品，有的学员长达五六年时间都在临摹***作品，等临摹好了，老师才允许画写生和创作。临摹可以这么说是站在巨人的肩膀上来学习，是走了一个捷径。

临摹也是要有方法和步骤的，首先，在临摹之前要了解作品的作者、创作年代、是什么派别的画家。第二，要认真分析作品表达的绘画思想，从作品中能看出作者流露出的情感。第三，看看原作都画了些什么，一定要仔细看，有必要时可以数一数。第四，要分析原作构图、色彩、用笔用墨、纸张的运用、颜色、甚至什么笔画的等等一些细节问题。最后，才开始临摹。

临摹的方法步骤大体是第一步起稿阶段，要布置好构图，找准物体前后位置、比例，大体的物体形状。第二步，要进行深入刻画阶段，这时对所临摹物体明暗、颜色、体积等作具体的刻画，要领会原画的技法等问题，这一步非常关键。第三，调整阶段，看看哪些地方临摹的跟原作不一样，要小心修改。第四，收尾阶段，总结自己对原画的感受和临摹过程中失败的地方，找出原因，为以后再临摹作准备。临摹的方法和步骤其实和写生、创作过程基本上是一样的。

总之，临摹可以了解原画作者的思想，作画的方法技巧，了解原画作者怎样用绘画语言表现物体等问题，是学习绘画最好的途径。临摹是学习绘画必须走的过程，是非常有用的。

女孩子，25岁转行做平面设计，27岁了也没有拿的出手的作品，不会手绘，工作比较吃力，要不要考虑转行呢？

转行因素是因为原工作不喜欢么?

还是因为本就并不擅长而打算改行?

做你擅长的事，学会扬长避短很重要。

***如思前想后，不知所能。那就兴趣什么去学点什么，只学点皮毛去就应聘上岗的人有很多，重要的是要懂得在工作中快速吸取经验，边做边学。

你现在会不会? 这不是最重要的。

最重要的是，你如何打动别人并获得一次让你尝试的机会相信你能够从容应对新的挑战，学习并适应新的工作内容。

感谢邀请，个人建议不要转行，我技术都不是人，天生都会的，不会就去学。要知道陈幼坚高中毕业也不会美术。他从一无所知的门外汉，到什么都拥有的今天，他用了40年。所以遇到困难，就想办法，学习跨越过去。而不是逃避换行，当然也不排除，换了行业可以得到更好的发展。可如果你本身就是热爱这份工作的话。那我觉得就没有必要换行业了 ，毕竟你换了任何一个行业都有，那个行业的困难之处。与其换来换去，还不如坚持到底。何况平面设计是可以持续发展的工作和行业。

想当平面[_a***_]。不是那种光修照片的哈。该学点啥？

谢邀！

因为工作原因我与设计师打了15年交道，所以关于这个问题我还是根据我的工作回答一下。我主要经营国外设计与艺术图书杂志，真实感受到修图是最基础的，一般设计师少不了这一过程。平面设计的过程往往是接单、头脑风暴、挑选素材、P图、排版、调整、出街！中间还要有文案、客服等配合。如果不接受系统训练，只学几个软件，很难摆脱P图的命运。只有到总监级别，才有可能以创意策略为生，基本不用P图了。

另外平面设计是基础，室内设计、空间设计、建筑设计要求会更高些。

确实，平面设计不是光会点给自己p个图那么简单，是需要系统的学习的。建议你报个正规的学习班。大连中软ui实训班，都是拿企业真实的案例教学，很各种设计软件，学后还推荐近如高薪企业。建议你去听听看，试听不要任何费用。

本人非专业出身，一点小建议。不是专业美院出来的设计大部分都是学个软件就开始做设计，找个素材改图。我觉得设计还是看悟性的，什么色彩搭配，版式布局等等都一样，就看个人平时多看，多临摹，看到好的图片存下来，首先你要提高自己的欣赏水平，再来慢慢提升你的设计水平，别无他法，多看多临摹！

有比较扎实的绘画功底，如何自学平面设计？平面设计主要注意哪些方面呢？

建议先学pr，和CAD打基础。其实并不难，把命令记住并掌握就可以。开始学时有些枯燥。建议找个专业老师手把手的教这样更快些，自学的话会走弯路和有好多不理解的地方，碰到不懂的会思考不清楚。

你说的平面设计应该不是室内设计或者建筑设计中的平面设计吧？

你想问的是logo，海报，包装这些的平面设计吧？

我是做平面设计的，希望我的回答能给你一些帮助。

如果你有较好的美术功底，构图和配色方面应该会比较有优势。虽说有优势，但也并不绝对。毕竟设计和艺术是不同的，艺术是自我表达，设计是来解决问题的。

既然已经有一定的审美能力，下一步就是得会用软件把自己设计做出来，同时积累经验。

软件的话看你想做平面设计的哪些方面，通用的软件是万能的ps和ai。简单来说，ps处理图片，ai做矢量图。除此之外还有还有adobe 公司的各种软件，可以搜一下百度。

积累经验方面就需要花心思了。平时看到好的设计，一定要分析总结，不能停留在“这设计很酷”这种抽象的评价上，而且具象的分析让我感觉很酷的原因。

例如，配色很有视觉冲击力，那它使用的什么配色？类似色配色？对比色配色？自然色？最好能把cmyk或RGB的值记下来。

或者他的排版很酷，是***用什么构图方式？用了什么字体？用了多大的字号？图片和文字的比例是多少？等等……

当然，方法因人而异，这是我使用的方法，仅作为参考，希望你也能找到自己方法。

有绘画基础学平面设计是比较有优势的，平面设计分包装设计、品牌设计、画册版式设计，也可以涉及ui设计、网页设计等等，在大学里或者培训班都会结合学习的设计软件学习到一些，但在选择入职公司的时候，每个公司会根据服务的客户不同，对设计类别也会有不同的侧重。

所以在学习平面设计的时候，自己可以根据感兴趣的方向，重点学习相关的内容和软件，以后找工作也会有方向性的选择，不过在具体的工作中都是按项目需求设计，涉及的设计还是会比较杂，所以也要不断的学习，同时可以把自己绘画中的优势用在平面设计中。

总之软件是工具，主要就是下面的四个软件要熟练掌握，还有就是要多看好的作品，不断学习。个人意见欢迎交流。

两个概念、绘画和设计基本功不同、平面设计考虑的是排版和审美。

你要是会绘画、还考虑平面设计真的是有想法、你会被各种乙方逼疯的

听我的哈，中国目前最缺的就是插画师、买个ipad，画插画去，插画比较有前途，而且不需要当成主页发展。

软件只是工具。

就像写字需要笔，字写得好的，用什么笔都可以写出好字。

设计的价值在设计，而不在用软件把设计意图表达出来！

会软件的太多，好设计师难求！

学软件真心不是问题，不要被软件带偏了。

题主有扎实的绘画功底，就具备了成为好设计师的基础，应该先思考和注意以下问题：

1、悟透绘画和设计的区别

这是有扎实绘画功底的人要学设计前需要考虑的第一个问题，没扎实绘画功底的可以忽略这个问题。

我不记得书上是怎么说的了，现在也不想翻书查百度，简单概括一下我的理解供参考：

绘画是表达自己的想法，受众能不能读懂不是最重要的！

到此，以上就是小编对于平面设计临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于平面设计临摹的4点解答对大家有用。